神奈川冲浪里超高清
神奈川冲浪里深度解析？
神奈川冲浪里深度解析？
画家有意把视点压得很低，突出了描绘的主要对象——浪涛，它占据了画面的绝大部分。渔夫和船只完全置于巨浪腹部，似乎成了浪涛的一部分。巨浪的呼啸与远处的富士山的安详又形成了强烈的动与静的对比，浪花的表现更渲染出画面的紧张气氛。出人意料的构图、瞬间即逝的千姿百态，呈现出令人目眩的丰富表情。作者通过这些手段不仅表现了人与大自然的抗争，并以此象征着日本民族的精神和气节，充满着哲理和深刻的寓意。另外人家说的不是在神奈川那个地方冲浪，所以也不叫神奈川冲浪图，正确的断句是神奈川冲 · 浪里。神奈川是地名，“冲”指的是这里附近的海域，“浪里”是说船只在巨浪下面，仿佛被包裹进去了。表现的是船工和巨浪搏斗的惊险场景，不是冲浪娱乐活动。用现代汉语来说是“在神奈川附近海域的大浪之中”。
很有名的一幅海浪的画作？
《神奈川冲浪里》是日本画家葛饰北斋于19世纪初期创作的一幅彩色浮世绘版画作品。
该画作描绘的是神奈川附近的海域汹涌澎湃的海浪，浪里有三条奋进的船只，英勇的船工们正为了生存而与大自然进行着惊险而激烈的搏斗，表达了人们乘风破浪、勇往直前的大无畏精神。
整个画面不仅采用了大胆而直截了当的构图和造型手法，而且采用强烈的动与静的对比渲染，呈现出瞬间即逝的千姿百态和令人目眩的丰富表情。
日本顶级绝世名画？
《神奈川冲浪里》自古以来即与同一组版画中的“凯风快晴”、“山下白雨”并称为叁大传世名作，更以“GreatWave”之名，成为世界最著名的浮世绘。然而这幅珍品，并非一朝一夕写成，北斋于享和至文化年间(1800年左右)所发表的西洋风格版画中，有过类似的作品，换言之，前后共历经了叁十年漫长岁月，才将这意象逼真的画面完成。波涛中载浮载沈的小舟，是房总地区(现在的千叶县)用来运送新鲜鱼货的运输船。
五幅名画的构图特点
构图学到三个要素：分割，视点和均衡
拉斐尔的《加拉特亚凯旋》基于两个相交圆，拉斐尔的《耶稣变容》也基于此。柯乐乔的天顶画是一个同心圆构图，同心圆向内能够产生螺旋形的感觉。
方形。方形在一切几何里比较稳定，对称，规整。多见于普桑达维特等古典主义。最基本的方形包括了方形内部的对角线，见bronzino和普桑的画。方形的几个变种包括菱形，如gericault这张希波克拉底用了一组菱形，大维特的苏格拉底则用了一个平行四边形。