清代铸铜工艺
清代藏传铜佛像是用什么铸造方法？
清代藏传铜佛像是用什么铸造方法？
金属佛像的制作一般都要经过金属冶炼、锻造、雕刻、镀金、磨光、上红等几个重要的工序。即失蜡法和模具法。
失蜡法：用蜡制成模，外敷造型材料，成为整体铸型。加热将蜡熔化，形成空腔铸范，浇入液态金属。冷却，就得到成型铸件，在佛教造像中广泛应用。
中国已知最早的失蜡铸件，是河南淅川出土春秋晚期铜盏部件和铜禁(古代安放酒器的案形器)。战国以后，失蜡法的应用范围逐渐扩大，用于制造鼎、印玺、乐钟、佛像以及少数民族地区的贮器、饰件等。传统失蜡法的具体工艺记述，首见于宋赵希鹄《洞天清禄集》。元代设失蜡提举司，专管失蜡铸造。失蜡法在长期应用过程中，发展出多种工艺类型。明清时期，用拔塑的方法制作蜡模的被称为拔蜡法。
模具法：“模具法”运用最为广泛，大型佛像一般都要经过分件浇铸，然后衔接成一个整体。首先是按照已有的实物或模型制作铸造模具。根据模型的规格尺寸做出模具的四面木制边板，类似一个木框。但要留下一块活动板，便于填料后扎紧或者打开。
此后，吧捆好的木框放平，在模型四周填入类似黑色泥炭一样的湿泥土，填到木框容积的三分之一，然后夯实。接着把木框内的其他空隙处填上同样潮湿的泥炭质土，填到和木框的顶边齐平。之后，把四块木框中一块活动的木板松开，插进一把锋利的长刀，把裹在模型外围的泥呸垂直切开，从呸中取出模型，好像去仁德两爿桃核。此后，把取出模型的两块泥呸再合成在一起扎紧，过一天左右，再将两块泥呸分开，让它完全干透。把两块干燥的泥呸模具合紧扎好，在两块模具接口处留一个圆形开口通往模心，便于浇铸金属。如果是铸造整体佛像，最好是把浇铸口留在佛像的底座部位，保持佛像表面光洁。凝固在泥呸模心的金属块就是完成的金属艺术品铸件，最后用“搂子”把铸成的佛像的面部轮廓、眼睛、衣饰等略加修饰，并把铸像的表面磨平擦光。
清代铜瓶和宋代铜瓶的区别？
非常高兴回答你的问题，看到这个题目使我想起了我国古老的青铜器，上面沧桑斑驳的绿锈体现着悠久的历史痕迹，面对现在的收藏品市场，我发觉清代与宋代铜瓶很少。这也说明目前确实是一个冷门，作为一个古玩收藏爱好者，结合多年的收藏学习与实践，我认为清代铜器与宋代铜器具有以下的一些区别：
铜瓶来源于古代的青铜器，尽管宋代铜瓶与清代铜瓶都是属于仿制前朝的产物，但二者的制作工艺不尽相同
一.宋代仍旧采用前朝的铸铜工艺
为了遵循历史的先后顺序，我把提纲以宋作为开头。我们都知道，铜瓶来源于我国的青铜器，而青铜器经历了商、周、春秋这三个迅速发展期，战国与汉代的黄金期，由于工具中铁器的普及与礼器中玉器的繁荣，青铜器在汉代末期就渐渐地走向衰弱，到了唐之后的五代混乱期，青铜器已经渐渐地淡出了人们的视线，到了宋朝，由于宋徽宗这个文人皇帝好古的习性，青铜器又渐渐地被青睐，于是各种仿造前朝的铜器（例如尊，鼎、篁等 ）又出现了，宋代是一个喜欢仿造前朝旧物的朝代，除了玉器外，那就是铜器。其制作方式并不是传统的陶范翻铸法，而是采用比其先进的胆矾提炼法，也就是在硫酸铜溶液里放入铁金属后提炼纯铜，这个技术在汉代就有了，而真正大规模使用却发生在宋代。铜质主要以红铜为主，由于黄铜原料较贵，很少使用。由于当时的设备有限，很多已成型的铜器都是对半拼合而成，非整料一次完成。又称分铸成形，宋代仿制的铜器式样涵盖三代不说，秦汉时期的也仿。
正如宋人蔡絛所言 ：“时所重者，三代之器而已。若秦汉间，非殊特，盖亦不收。”
二.清代已经采用了先进的铸铜工艺
而清代仿造前朝的铜器是从乾隆时期正式开始的，从文学与艺术功底而言，乾隆帝也不输给在他之前的宋徽宗，这位“十全老人”既有习古之雅，又有仿古之趣，而且其疯狂度更大，从现在的故宫博物馆里的藏品中就有体现，该朝仿制的铜器样式以商周为主，品种有觚 、蔓 、爵 、罍与鼎等，由于当时道教与佛教在国内已经非常盛行，故也用铜来铸造此两教的用具，清代铜器的材质要优于宋代，其铸造工艺更为复杂与精致，除了粗加工中的浑铸、分铸与叠铸外，还增加了新式的锤叠与掐丝珐琅工艺，由于火器的引进，其焊接工艺也不断增强，这是前宋所不具备的，故现在存世可见的清代铜器的美观度远远超过宋代铜器。
宋代铜瓶是以当时的瓷瓶为参照样本进行铸造，而清代铜瓶则没有固定的样本，却能按照实际情况灵活运用
一.宋代铜瓶的铸造所参照的样本来源于与其同时代的宋瓷
我们都知道，宋代的瓷器也很多，而它就自然而然地成为铜器蓝本之一，只要是不同形状的瓷瓶出现，其相应的铜瓶也会出现，让我们看一下以下几个例子便知：
铜胆瓶
瓶口小，瓶颈长，下部的胆肚较大，又像悬胆而得此名称，这种瓶在唐代就已经出现，却在宋代不断的普及，表面触感光滑。此瓶的瓷质品在当时的哥窑、钧窑和耀州窑等都有烧制。
铜瓜楞瓶
表面与胆瓶一样，但腹部由凹凸的弧形组成似瓜棱状的形体，有四菱形、八菱形等好几种，表面有凹凸的触感，此瓶的瓷质品在当时的南北各窑也有烧制。
除了上述举例外，其它的采用铜仿制的瓷瓶样本有玉壶春瓶、长颈瓶与直颈瓶等。
它们的用处是用于文人在学习闲暇时候插花所用，因为插花是与烧香、点茶、挂画一起成为当时的文人需亲手所做的雅致之事。
二.清代铜瓶的铸造以因地制宜为目的
反观清代铜瓶，它铸造的目的是便于生活所需，其造型没有固定的样本，它既能成为生活中的一种器皿，也是一种供眼中观赏与手中把玩的一种藏品，而且形态构思巧妙，造型生动与古朴并存，同时具有时代的特征。请看以下的例子：
花尊型铜瓶
从外形来看，吸取了商代尊的原型，外形尺寸进一步加大，口径也放大，既可以插花，又可以插笔或其它家庭用具，为了方便搬动，两边增加了可以手提“耳朵”，与宋代铜瓶相比，其表面的纹饰也更加考究。
壶状铜瓶
吸收了新石器时代陶器的造型，主要角度也是便于生活需要，口径适中，中间放大，便于盛水，颈部的环是采用手工打造而成，呈装饰作用，表面的饰纹不用古典的老样子，反而使用时代感的蕉叶纹。
宋代铜瓶拘泥于复古，故表面纹饰存在前朝的遗风，而清代铜瓶在复古的同时，其表面纹饰实现了古为今用的特色
一.宋代铜瓶纹饰拘泥于前朝
我在前面说过，宋代仿制前朝古物的时间较早，尤其是铜器，可能有的地方属于试水阶段，还不成熟，尽管当时提出了循古之意而勿泥于古的思路，但是在在所仿制的各种铜器纹饰上还是无法摆脱沿袭前朝的各种装饰性纹饰，如饕餮纹、云纹、雷纹、波浪纹与植物纹等各种图案，而其中的铜瓶一种以素面为主，一种还是带有商、周特色的回纹、卷云纹、弦纹和蝉纹等复古痕迹 。
二.清代铜瓶纹饰带有古为今用的特色
清代铜器虽然也喜欢仿制前朝，但不死板地拘泥于前朝，在纹饰上采用新颖的龙纹、花卉纹、浪花纹的同时，还添加了具有喜庆色彩的蝙蝠纹、洋溢着生活气息的花草与人物等。另外还恢复并不断采用汉代就已有的金银错工艺，使得金、银两种贵金属与铜相结合所产生的一种古典色泽。宝石镶嵌工艺在清代铜瓶上也进一步得到发挥，通过玛瑙、绿松石与和田玉的相互映衬，使得古朴的铜器充满了时代的韵味。
结束语
总之，宋代铜瓶与清代铜瓶都来源于前朝的青铜器，两者都具有仿制前朝的一致特点，但两者区别在于：
制作工艺不同，宋代单一，而清代丰富
；
宋代铜瓶的制作有其固定的同时代参照瓷瓶样本，而清代虽没有固定样本，但具有灵活的目的性
；
宋代铜瓶由于拘泥于复古，故表面纹饰仍然跳不出前朝的遗风，而清代铜瓶虽复古但却发挥了古为今用的特色。
希望以上观点对你有所帮助，谢谢阅读。