素描调子的三个基础步骤
素描八大关系
素描八大关系
素描关系所指的三大关系 :明暗关系，空间关系，结构关系
素描五大调子 :明调暗调明暗交界线投影反光
素描色调的另一种说法：五大调 (高光、亮灰、明暗交界线、暗灰、反光) 五个调子是一切物体在一定光线下明暗变化的最基本格局，其具体明度的 差比，要根据具体对象和具体光线去比较表现．
五大调的明暗对比的顺序是：高光＞亮灰＞反光＞暗灰＞明暗交界线
五大调是在三大面的基础上，详细分成的五个调子。在受光的面又分成灰 面和亮面，有些物体在亮面还有明显的显亮光。在背面有暗面和反光。投 影虽然不算在五大调之内，但仍然是画面里不可缺少的部分。
中间色，反光，加上黑白灰三面，合起来称做明暗五大调子，五大调子在 一幅画中起主导作用，它们之间的明暗对比、层次变化，强弱虚实等等， 直接关系到一幅作品的成败。在受光的面又分成灰面和亮面，有些物体还 有明显的亮光。在实际上，客观物体的明暗变化是千差万别的，每上点和 另一点都有所差别，层次十分丰富，尤其是复杂形体明暗关系更是错综复 杂。这里所说的两大部分，三大面和五大调子只是从大处着眼的概括、归
纳，有利于相对地表现形体的整体关系。
观察物体明暗色调时，要学会全面的比较，首先要识别哪些是物体上最深 的部分，哪些是最亮的部分，哪些是次深部分，哪些是次亮部分，最后哪 些是处世哲学于中间色调部分。比较出这五个基本色调，大的明暗关系诀 确了。
三大面 五大调 是素描最基本的东西 不管是亮面 暗面 明暗交界线 其实 都不是某一定的灰度 是要靠对比的 亮面之所以亮 是因为有暗面的衬托 。 被画的对象也是有不同材质的 典型的 石膏对比就比较柔和 而抛光的 金属 对比就非常强烈,其实最重要的一点 就是做到整体观察 经常性的把画拿远点看下 和实物 做下对比 只要大的明暗关系对了 调子就不会乱 在把握好大关系的情况 下 再找细节 就会变的丰富
三大面与五调子
明暗素描是以明暗调子来塑造对象，其主要方法是通过高光、亮面、明暗 交界线、暗面、反光的五大调子的表现，来反映客观对象的体积、空间、 虚实、结构等，强调素描艺术的直观真实性。
学习素描画黑白色稿，该怎样处理黑、白、灰的关系？怎样把握整体黑白灰调子？
素描的学习是一个漫长而且枯燥的过程，但是在这个漫长而枯燥的过程中不断去发现新的问题并解决，从而获得新的收获，这样就不会感觉枯燥了，反而会感觉越深入越有趣。
1、选择优秀临摹作品，我认为这个过程就像学习书法一般，需要认真读帖，分析优秀作品为何优秀。其中黑白灰关系是如何处理的，为什么需要这样的方式来处理该种关系，并设想该画面在实践中的场景是怎样的，不要盲目的上手就画。
2、带着已选择的优秀临摹作品分析过程中所产生的问题进行临摹作业，临摹过程中反复对于黑白灰关系进行思考，大量的临摹练习是帮助找准关系的第一步，所谓熟能生巧，只有通过学习优秀作品的处理方式加以自己正确的理解，才能初步把关系把握准确。
3、临摹进入到一个相对稳定并能很好分析优秀作品的阶段后，可以找一个优秀的素描老师进行一定的写生课程，这个阶段就是检验在临摹过程中的练习成果了。之所以需要找一个优秀的老师，是因为在写生这一过程中会有更多的问题产生，那么优秀的老师是能够帮助少走弯路正确引导方向分析问题的关键。
4、作业过程中胆大心细，黑白灰关系的处理一定要把暗部压下去，亮部抬起来，让灰调过渡的层次显得更加丰富，适当的起身远观画面，对画面整体节奏进行把握。
5、对于不同材质的物体质感进行了解，由于物体的材质不同，对于光的反射折射也是不同的，所以材质和光源的关系也影响到了画面中黑白灰的关系，进行一定的了解和把握可以更好的处理画面关系。